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La Galerie DECORDE est heureuse de vous convier à sa nouvelle exposition collective de fin d'année. Cet événement met à l'honneur une sélection des artistes qui ont marqué notre programmation tout au long de l'année. Cette exposition exceptionnelle rassemble des talents uniques : Ewa Bathelier, Cécile Duchêne, Ousmane Bâ, Pétra Werle, Patrick Lang, Olivier Godat, Naohiro Ninomiya, Motoko Tachikawa, Seiko Tachibana, Nicolas Deconinck et Caroline d'Andlau Hombourg.
Les peintures d'Ewa Bathelier, inspirées de son expérience dans le théâtre, explorent la légèreté et la poésie du ballet. Ses robes et tutus, dépeints sur des fonds monochromes, captent l'absence et la fluidité du mouvement, nous laissant entrevoir une élégance suspendue.
Entre réalisme et onirisme, les œuvres de Cécile Duchêne interrogent l'impermanence du temps. Ses portraits, à la fois mystérieux et contemplatifs, combinent peinture acrylique et collages pour créer une profondeur unique. Ses paysages luxuriants et sa représentation animale invitent à la rêverie et à la réflexion sur la nature.
Ousmane Bâ explore les textures et la matière dans ses compositions vibrantes. Son approche artistique, à la croisement de l'abstraction et de la figuration, reflète un monde en constante évolution. Chaque œuvre dégage une énergie brute, nourrie par une profonde spiritualité.
Sculpteur, Patrick Lang travaille le marbre et le bronze pour créer des formes épurées, comme ses emblématiques Manchots Empereurs. Sa recherche artistique, centrée sur l'essentiel, joue avec la matière pour explorer la simplicité et l'équilibre dans des œuvres intemporelles.
Olivier Godat illumine le verre pour créer un univers magique et fascinant. Ses tableaux lumineux, à la frontière du vitrail et de la peinture, dépeignent un monde puissant, traversé par la lumière et la couleur. Une poésie visuelle qui nous emmène entre mystère et réflexion.
Les œuvres de Motoko Tachikawa célèbrent la nature avec une délicatesse remarquable. Entre tradition japonaise et modernité, elle compose des paysages où l'harmonie des formes et des couleurs traduit la beauté éphémère du vivant.
Seiko Tachibana allie l'abstraction à une exploration minutieuse des formes organiques. Inspirées de la nature, ses œuvres développent des motifs répétitifs et fluides qui rappellent les cycles de la vie et la dynamique du mouvement.
Caroline d'Andlau Hombourg joue avec la matière et les contrastes. Ses créations, souvent texturées, expriment un dialogue entre force et fragilité. Les formes et les couleurs se rencontrent pour nous offrir une vision personnelle et poétique du monde.
Artiste inspiré par ses voyages, Nicolas Deconinck donne vie à des structures fragiles et poétiques en carton, inspirées des favelas. Ses œuvres éphémères résonnent comme des témoignages du monde en mutation, où nomadisme et fragilité se mêlent avec force et sensibilité.
Pétra Werlé transforme un matériau singulier — le pain — en sculptures poétiques, reflets de mondes imaginaires. Inspirée par la nature et ses éléments, son travail minutieux explore la fragilité de la matière et l'éphémère.
Photographe japonais installé à Strasbourg, Ninomiya capte la poésie du temps et de la nature à travers ses carpes et kimonos. Ses images, empreintes d'intimité et de traditions, traduisent le lien indéfectible entre son histoire personnelle et l'identité japonaise.
Nous vous attendons nombreux pour clôturer cette année en beauté.
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